Cambio de actitud [Attitude makeover]

“Cuestión de actitud”. Esta frase condensa, de algún modo, un
conocimiento que compartimos de manera colectiva. Otorga protagonismo
a la posición desde la que afrontamos un tipo de relación con cuanto
nos afecta, a una energía unida a una cualidad crítica y una
determinada capacidad de acción personal. Define nuestra sensibilidad
frente al entorno social, cultural, tecnológico o material sumada a la
capacidad de actuar en él. Actitud, en definitiva, procede del latín y
sus referencias etimológicas lo sitúan al lado de apere (ligar,
vincular) y sí, también de aptitud.

Que no prestemos la suficiente atención a proyectos, agentes y
colectivos que han sabido desentrañar actitudes plenamente
reivindicables y actualizadas en la relación con el entorno y en este
momento, no significa que no estén ya ahí, que no hayan llegado para
convivir con nosotros (al menos durante una temporada). Asumimos
rutinas poco saludables de las cuales, en ocasiones, conviene
sacudirnos. Quizá, percatarnos de ello constituya el primer síntoma de
cambio por nuestra parte.

La cultura material de nuestra sociedad ofrece infinidad de recursos
con los que intervenir en todo tipo de escenarios y situaciones. Sin
embargo, queremos prestar especial atención al ciclo que une estas
prácticas diversas, las que pasan por el arte, el diseño, la ciencia
ciudadana o por la comprensión, cuidado y actualización de los
espacios que habitamos –domésticos, urbanos o inscritos en el medio
natural –, y que las confiere un rasgo de sistema. Los cambios más
significativos, aquellos que modulan nuestra vida cotidiana y le dan
una perspectiva más amplia, parten de actitudes singulares. León
MiniMakerFaire tiene más de banco de pruebas para todos ellos que de
pedestal o atalaya; de trabajo y disfrute con una comunidad diversa
que de impermeable y aséptico discurso desde posición de superioridad
alguna.

Esa es nuestra actitud, manos a la obra.

MMFLeón

Korama Soluciones Digitales

lluistoyosLluis Toyos es el responsable de Korama Soluciones Digitales. Como tantos otros niños de los 80, comenzó “jugando” con un Spectrum a los 10 años. En aquella época “Jugar” significaba “Programar”. Creció rodeado de “cacharros” y siempre aprendiendo lenguajes y nuevas tecnologías. No hace mucho tiempo, descubrió que la Electrónica también permitía crear cosas que hasta entonces no estaban a su alcance y se convenció de que cualquier persona de 0 a 125 años puede aprender a transformar sus sueños tecnológicos en realidades. Los límites no existen… los ponemos nosotros.
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Proyectos Tecnológicos en el Aula

albertotaiboAlberto Taibo Piñeiro (Lugo, 1969). Ingeniero mecánico y profesor de tecnología en el
instituto de enseñanza secundaria Legio VII de León. Desde hace más de 15 años desarrolla proyectos en el ámbito educativo, tecnológico y audiovisual. En su trabajo con los alumnos integra en el aula las fases de diseño, ejecución y automatización mediante controladoras para desarrollar los contenidos teóricos relacionados con el dibujo, los elementos estructurales, los circuitos electromecánicos y nociones simples de hidráulica y control de máquinas.Ha dirigido los proyectos financiados por la Junta de Castilla y León: El audiovisual en la educación (2010), premiado como mejor proyecto de innovación educativa al año siguiente; Del Cinematógrafo al Vídeo (2008); Lavaplatos programado (2007). Entre otros, ha sido galardonado por el Ministerio de Educación con el segundo premio nacional de innovación educativa por el proyecto Ecolenteja (2011), sobre el desarrollo en el aula de un invernadero ecológico programado por ordenador. Actualmente está en una segunda fase de elaboración de elementos sonoros mediante mecanismos que puedan trabajar con poca potencia.
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MYRABot – Grupo de Robótica. Universidad de León

RoCKIn_robotEl proyecto MYRABot pretende crear robots con mejoras en las habilidades cognitivas. El proyecto pretende que el robot sea capaz de realizar tareas útiles como ayudar a los discapacitados y a las personas mayores (uno de las principales objetivos de nuestro grupo).

En el punto inicial de la competición, los robots individuales empezarán por cumplir tareas básicas, como navegación a través de las habitaciones de una casa, manipulando objetos o reconociendo rostros, para más tarde coordinarse para realizar varias tareas relacionadas con el mantenimiento de la casa, algunas de ellas bajo interacción natural con los humanos.

Como grupo de Robótica Móvil de la Universidad de León, investigamos diferentes soluciones hardware y software para la asistencia en el hogar mediante la utilización de robots y realidad aumentada.

Una de nuestras líneas de trabajo consiste en el diseño y construcción de una plataforma robótica móvil utilizando diferentes técnicas y materiales aplicando los principios de prototipado rápido.

En nuestra presentación mostraremos los procedimientos seguidos para construir diferentes prototipos en el FabLab de León, y remarcaremos las lecciones aprendidas a lo largo de esta investigación.

Web: http://robotica.unileon.es/

 

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Drouiz

logoBienvenido al sistema de telecontrol para edificios y viviendas de Drouiz.

Esta plataforma está especialmente diseñada para poder tener acceso a todos los servicios de un edificio. Algunos son comunes de Drouiz y otros son realizados o vinculados a servicios de nuestros clientes. Desde nuestro servicio web podrá además ahorrar costos especialmente en consumo de energía y agua. Desarrollamos sistemas para cualquier tipo de edificio, viviendas, sector terciario, industrial o agropecuario.

En esta guía ofrecemos una pequeña ayuda sobre las distintas partes que dispone el sistema Drouiz:

  • Información General: se encuentran los datos básicos del edificio, dirección, persona de contacto, mapa…
  • Plano de Instalaciones: si su negocio dispone de un sistema de telecontrol con forma de plano, enlazaremos con él en esta parte.
  • Horarios y Escenas: para sistemas que son controlados mediante horarios o escenas, una escena puede ser modificar la intensidad de luz en función de los horarios, hora solar…
  • Monitorización: muestra la gráfica de las medidas que se estén recogiendo en ese inmueble, también de las estaciones meteorológicas cercanas o de la calidad del aire.
  • Informes: se recogen informes de eficiencia energética aunque también se pueden incluir incidencias como alarmas de robo o de incendio, inudación, posibles problemas que se detecten automáticamente como fallos en alguna instalación.
  • Central Receptora: si el inmueble tiene contratado un servicio de alarmas conectado a CRA, aquí vincularemos esos datos, para centralizar todos los servicios en una plataforma, siempre dejando los datos de la compañía con la que comunica.
  • Otros: en Drouiz puede añadir todos los servicios adicionales que se deseen, así si por ejemplo es una fábrica y tiene un SCADA vía web, podemos visualizarlo o si queremos enlazar al ERP de la empresa para conocer la contabilidad, si el edificio dispone de servidores que llevan un mantenimiento también podríamos colocarlos en la web.

En resumen, Drouiz tiene sus propios servicios y trata de centralizar aquellos externos, para que nuestro cliente acceda a un único lugar, dando más comodidad y ahorrando tiempo. Por otro lado podemos dar acceso a cada encargado a su sección, el gestor energético sólo tiene acceso a los propios sistemas de energía, el jefe seguridad podría conocer el estado de CRA, el encargado de planta a esa planta en cuestión…

 

Web: http://www.drouiz.com
Twitter: https://twitter.com/drouiz3
Facebook: https://www.facebook.com/drouiz

 

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León 3D

LEON3DLEÓN3D es una empresa española de diseño, distribución y fabricación de componentes específicos para impresión 3D.

Radicada en la ciudad de León, distribuye y vende kits de impresoras 3D para montaje propio, el cabezal de impresión en tres dimensiones ‘Leonozzle‘, la placa de control ‘LionHeart‘, la impresora ya montada tipo Open and Go! (Abrir y Usar) ‘Lion 3D‘ y el spray para fijación e impresión 3D ‘3DLac‘ que se vende en todo el mundo desde España, Europa (Francia, Reino Unido, Holanda, Italia) hasta Canadá y nuestras antípodas, Australia.

LEÓN3D es una empresa compuesta por cuatro personas que colabora con otras en red para desarrollar sus productos como Juan Tendero (‘Leonozzle‘) o Francisco Malpartida (‘LionHeart‘), además de apostar por el Conocimiento Abierto (por ello ha sido finalista del Premio al Mejor Negocio de la OKFN España) y por la comunidad RepRap española Clone Wars, de donde ha surgido esta compañía a partir del grupo del mismo nombre en León.

La empresa León 3D fue finalista del premio de la Open Knowledge Foundation España en la categoría de Mejor Negocio de Conocimiento Abierto. Aquí podéis ver su candidatura. El reconocimiento del capítulo español de la OKFN mundial es, además, el primero que se ha dado en el mundo con la aprobación de la sede central, radicada en el Reino Unido.

Acaban de lanzar una nueva tienda online, http://clipper3d.com/

Web: http://www.leon-3d.es/
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witter: https://twitter.com/_leon3d
F
acebook: https://www.facebook.com/leon3d
G+ : https://plus.google.com/+Leontresd/posts

 

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P@ntheon por Mananinfo

wp_pantheon_miniP@ntheon es una instalación multimedia interactiva en la cual los usuarios sacrifican ofrendas virtuales a dioses del Pantheon griego con la finalidad de complacerles. Si ganan alcanzarán el Olimpo, pero si no, sufrirán en el Hades.

P@ntheon es una aplicación multimedia desarrollada en Openframeworks, que recibe comandos mediante una interfaz táctil o mediante OSC desde tablets o smartphones. Dicha aplicación se comunica con un ecosistema digital conformado por varios Arduinos ya sea mediante conexión directa USB o Wireless (Xbee), que modifican el entorno de la instalación mediante luces (Led, Matriz de Leds, Relés, Elwire, DMX) y proyecciones (videomapping). También afecta a otras aplicaciones que corren en diferentes ordenadores.

Es una obra de arte digital que gracias a la interactividad demuestra la conectividad de diferentes dispositivos mediante el protocolo OSC, las tecnologías inalámbricas (Wifi -Xbee) y la versatilidad de Arduino en el control de luces.

Mananinfo es un colectivo formado por dos jóvenes leoneses con intereses y habilidades multidisciplinares orientado a los audiovisuales, iluminación artística y el multimedia en todas sus vertientes.
Borja Javier Lanza (León 1981) es graduado por la Universidad Oberta de Cataluña en Multimedia, siendo su especialidad el Diseño de Interfaces, Usabilidad e Interactividad. Actualmente esta finalizando un Máster Universitario en Aplicaciones Multimedia orientado a la investigación.
Los audiovisuales son otra de sus grandes pasiones centrada en la definición de espacios artísticos gracias a la luz y la imagen, habiendo trabajado como Visual Jockey y Light Jockey.
También ha impartido conferencias, talleres y cursos de formación y capacitación en Nuevas Tecnologías.

LinkedIn: https://www.linkedin.com/in/bjlanza

 

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El Nubarrón

LOGOWEBEl Nubarrón es  un grupo multidisciplinar de profesionales que nos hemos agrupado para la creación de un proyecto en el que nuestros mejores valores son capacidad y compromiso. Aprovechando los conocimientos heterogéneos del equipo, nuestras inquietudes y desarrollos se centran en el campo de la tecnología y el desarrollo propio y a medida. Con esta filosofía nos estamos abriendo camino en el mundo del diseño y fabricación de prototipos, la modernización de pequeños negocios para adaptarlos a las nuevas tecnologías, la simulación, el Big data y analítica de datos, internet de las cosas, robótica, etc. Nuestro propósito en esta feria es dar a conocer a la gente y sobre todo a las nuevas generaciones que hacer cosas en el mundo de la tecnología está a su alcance.

Encuentra soluciones basadas en Big data y bases de datos. Te mostramos las opciones que ofrecen las bases de datos no relacionales. Te ayudamos a hacer que toda la información que recoges sea útil con nuestra experiencia en análisis de mercados y nuestras herramientas de tratamiento y presentación de datos.

Descubre un mundo de posibilidades con nuestro equipo de electrónica. Nos atrevemos con cualquier tipo de dispositivo electrónico, desde el diseño exterior hasta la electrónica y su programación.

 Si buscas alguno de estos servicios, no dudes en contactar con nosotros.

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RudyBike

Si durante mucho tiempo le das vueltas a una idea, diseñando, rediseñando y volviendo a diseñar. Si estudias todos los materiales disponibles en el mercado. Si buscas colaboración e ideas en los más cercanos. Si te armas de paciencia e ingenio en la fabricación. Si unes dos aficiones, madera y bicicleta.

Sí, el resultado es: RudyBIKE (Madera sobre Ruedas).

Las bicicletas de madera RudyBike son bicis de fabricación artesanal. Se trata de bicicletas que se fabrican a mano y por encargo, lo que las transforma en bicicletas -realmente- exclusivas y únicas. Bicicletas  que puedes encargarlas a medida, para que cumplan con todos y cada uno de tus gustos: llantas, cubiertas, bielas, pedales, en fin, los componentes que desees.

WEB: www.rudybike.net
Facebook: https://es-es.facebook.com/pages/Rudybike/218684308312720

 

 

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TinyLab

Andrea Velázquez Bio
Andrea Velázquez es diseñadora de joyas nacida en León que desarrolla su trabajo en Barcelona, actualmente residente en León.Comienza su aprendizaje en la Escuela Massana, donde se gradúa, continuando su formación en otras de la ciudad condal. Estudia con Peter Bauhuis y Nikolaus Kirchner en Munich y recibe clases de joyería bereber en su taller- estudio de Barcelona.

Sus colecciones surgen del interés por investigar nuevos procesos y materiales, conservando la idea de que la joya existe para embellecer a la persona. La joyería es la tradición de los detalles y la ornamentación, el sedimento de la etnología, del arte y la cultura. “Para mí la joyería es el medio por el que me expreso. En mis joyas se refleja mi forma de entender el mundo y de relacionarme con el entorno”.

Su marca personal es el gusto por el trabajo bien hecho. Detalles y acabados son partes integrantes del diseño, siempre original, desarrollado a partir de una idea propia de la artista. Su estilo y filosofía encuentran su espacio dentro de la joyería de autor contemporánea.

Procesos de Joyería

Voy a mostrar  el proceso de fundición la cera perdida que utilizo en una de mis colecciones. Se trata de trabajar para crear un molde, que sería el negativo para obtener piezas en cera que se fundirían posteriormente en metal. Es una técnica muy utilizada y que tiene muchas aplicaciones y resultados sorprendentes. Se trata de mostrar este proceso de principio a fin a todos los que se quieran aproximar a esta técnica de fabricación.

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Andrea Muñoz Diseño

andrea-webAndrea Muñoz González.
Diseño es para mí una forma de vida; una serie de pequeñas decisiones que se toman con cuidado y esmero, con el fin de dar forma a una gran decisión como es la de llegar a las personas con un objeto, un interior, un grafismo… Y es que el diseño es capaz de emocionar, de unir , de poner en valor un material, un espacio… Así que, si “lo diseñado” hace la vida del usuario un poco más fácil o simplemente le despierta una sonrisa o ilusión , entonces como diseñadora, me puedo sentir satisfecha.

Como diseñadora industrial, me formé en la Universidad Politécnica de Valencia y en la Prima Facoltà di Architettura Ludovico Quaroni de Roma. Realicé el Máster de Diseño de Interiores de la Universidad de Salamanca y trabajé en estudios de arquitectura de interiores de dilatada experiencia en Roma y Madrid. Por otro lado, también me he formado como paisajista habiendo realizado el Máster de Jardinería y Paisaje de la Universidad Politécnica de Valencia cuyo Proyecto Fin de Máster fue seleccionado para las jornadas +Paisaje de Valencia y para la Bienal Europea de Paisaje de Barcelona.

Actualmente, desde mi propio estudio,  realizo trabajos de interiorismo, diseño gráfico y de producto.  No es solamente un trabajo creativo, sino que en muchos casos engloba todas las fases: desde el proyecto hasta el montaje y ejecución del mismo, gestionando el trabajo de principio a fin y asegurando así el éxito en la entrega. Mi modo de trabajo se caracteriza por una estrecha relación con el cliente, escuchándolo y guiando su camino para satisfacer sus necesidades en un diálogo continuado y siguiendo con un estudio minucioso y detallado donde empleo al máximo mi formación y experiencia, intentando que cada proyecto sea diferente y novedoso.

 

Web: http://andreamunozdiseno.com/

 

Antonia Martínez Llamas

toñaMi nombre es Antonia Martínez Llamas y soy artesana, realizo pintura a mano en seda.
Soy artesana y realizo pintura en seda, fulares, pañuelos, echarpes… Me
gradué en la Escuela de Arte de León, en la disciplina de Arte Textil. La primera toma de contacto con el público mostrando mis pañuelos de seda
pintada a mano, empezó en el año 2009, pero fue en el año 2007 cuando di
mis primeros pasos en esta técnica.
Siempre he sentido gran inquietud por las diversas expresiones artísticas. Necesitaba encontrar una forma de dibujar, de pintar o de teñir algo, lo que fuera. Y es así como descubrí uno de los materiales mas noble, distinguido, resistente, suave… la seda.Los conocimientos en esta técnica han sido autodidactas y personales, realizando algún curso de pintura en seda. Observando e investigando me han llevado a experimentar y plasmar en las sedas los colores y las formas, que este tejido permite contemplar y descubrir sentimientos, así como desentrañar misterios que ni uno mismo se atreve a imaginar, dejando que el pincel elija caprichosamente la forma de la creatividad y el impulso.“El diseño de las diversas piezas que realizo llegan al público en los colores
que expresan un sentimiento y una arquitectura, a la vez que un diálogo con el
que comunicarme intentando satisfacer unas necesidades que el cliente desea:
único y original”.El proyecto que expongo esta realizado en fieltro nuno (lana/seda). “Movimiento y equilibrio, en una armonía estática y estética con la textura que nos da este tipo de tejido. El color morado es el color del equilibrio, de la musicalidad, de la intuición, expresando el sentimiento por la libertad por el movimiento y por las sensaciones que transmite la creación con las manos.”

MakeWithCode

makewithcode

Teresa Benito Magallón.
Arquitecta, agitadora urbana, crafter, tecnóloga creativa y 100% mamá.

Tengo formación académica como Arquitecta, doctorado en Sociología Urbana y especializada en Restauración del Patrimonio, Intervención en el espacio público, fab-labs y comisariado digital.

Con formación edu-punk en tecnología, código creativo, Arduino, crafts, educación Montessori y educación espacial y de arquitectura para pekes y jóvenes.

Junto a Antonio Casas Cortés trabajamos en AgenciadeArquitectura tanque de pensamiento híbrido desde la que desarrollamos todos los proyectos, algunos en común, otros por separado y otros más en colaboración.

Hemos estudiado, trabajado y vivido en Milán, París, Madrid, Barcelona, viajado por Europa, Norte de Africa y Estados Unidos. Japón y Latinoamérica nos esperan.

Laboratorio de computación creativa.
Nuestro objetivo es utilizar el código para expresar ideas creativas y desarrollar conceptos de ciencias y arquitectura.
Realizamos talleres activos para niños y niñas a partir de 8 años y asesoramiento a artistas que trabajen con medios digitales.
Hemos desarrollado un currículum educativo con Etoys para instituciones y centros educativos.
Coordinado por Teresa Benito Magallón y Antonio Casas Cortés.
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Más que Piñatas

masquepinatasMaría Camba, Arquitecto, especializada en temas de Territorio y Paisaje, actualmente estudiando la carrera de Antropología. Muy vinculada al mundo de la Cartografía y enamorada del Arte Contemporáneo. Tras diez años de trabajar en distintos estudios de arquitectura, los últimos cuatro en el del prestigioso arquitecto gallego César Portela http://www.xn--csarportela-bbb.com/ Una temporada cerca de mi familia, en mi ciudad, León, después de veinte años lejos, hizo que surgiera este proyecto creativo que me permite pasar más tiempo cerca de las personas a las que quiero y compaginarlo con mi profesión.

Las primeras piñatas surgieron en tardes de manualidades con mis pequeños sobrinos. El proceso me pareció muy divertido pero fue cuando llegó el momento de romperlas y vi la cara de los pequeños, y la de los mayores, que sentí que quería hacer muchas más y provocar esa sonrisa en otras personas. De esta forma apareció esta idea que me hace tan feliz.

Este  proyecto significa dar rienda suelta a mil cosas que me gustan desde siempre y nunca había sabido cómo canalizar en un solo objeto. Las maquetas, el papel de seda de colores, geometrizar formas de la naturaleza, el folclore, las instalaciones efímeras… son piñatas artesanales, bueno, en realidad es MÁS QUE PIÑATAS. Todo eso y mucho más entra dentro de estos pequeños artefactos pero sobretodo y sin duda lo más importante, es que son elementos capaces de generar alegría a su alrededor y eso les da la categoría de casi mágicos.

 

Web: http://www.masquepinatas.com/
Facebook: https://es-es.facebook.com/masquepinatas
Pinterest: http://www.pinterest.com/masquepinatas/

 

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Sedania Arte Textil

sedaniaSoy Begoña Ordás, licenciada en Bellas Artes en la especialidad de conservación y restauración de escultura por la UCM pero tras una huida de la gran ciudad que no me permitía la conciliación vida-trabajo, decidí trasladarme a un pueblo de la provincia de León y crear un pequeño estudio de arte textil y producir textiles, complementos y ropa alternativos a lo que el mercado dicta, utilizando siempre fibras naturales o reciclando restos de tejidos.
Primero fueron sedas estampadas (2004) , luego otros tejidos y finalmente centré toda la investigación en explotar las diferentes posibilidades que la lana me ofrecía (2009).
Wool wall” es uno de los proyectos que he desarrollado en los últimos meses. Se trata de una serie de piezas elaboradas en su totalidad con lana de oveja. La mayoría de la lana procede de pastores y pequeñas explotaciones de ovino que he visitado en busca del material que mejor se adaptase a la pieza que quería hacer.
La procedencia es variada. Euskadi, Cantabria, CyL, Toledo, UK, Holanda, etc.
Lamentablemente hoy en día en nuestro país la lana supone un problema para los ganaderos y quería demostrar con estas piezas que pueden tener otro final que no sea la exportación a precio miserable o la basura. España fue una gran potencia siglos atrás en lo que a tratamiento y posterior comercialización de lana se refiere y es una pena que toda esa tradición, industria y conocimiento esté en peligro de extinción, cuando con una buena gestión y una puesta en valor de tan excepcional materia, quizás podría generar puestos de trabajo.
Todas las piezas que he realizado tienen un hilo conductor: la palabra RESILIENCIA.
Para mí el fieltro (material textil más antiguo de la humanidad) es un elemento protector debido a las cualidades de las fibras con la que están elaborados (es de origen natural, aislante térmico y acústico, higroscópica, resistente…) y metafóricamente hablando, contribuye a que esa resiliencia anteriormente mencionada sea más fácil. Durante siglos se ha empleado en la construcción de protecciones ya sea en forma de alfombras, paredes de yurtas, capas, etc., y en muchos lugares se sigue trabajando de la misma manera que hace siglos. Mi admiración por las culturas nómadas, su fuerza, su capacidad de adaptación me llevaban imaginariamente a tierras de Mongolia y la estética de estas piezas mucho tiene que ver con mi interpretación de esas culturas. Por eso aparecen vellones enteros insertados en fieltro hechos a mano, hilos hilados con huso que se convierten en sendas por las que transitar mientras se huye o se busca, muros translúcidos por las que tamizar la luz, visillos cargados de fibras naturales que se mueven con el viento que se desliza por un gran desierto… y todo bajo la batuta de procesos ecosostenible.

 

 

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Jesús María López de Uribe

UribeJesús María López de Uribe se dedica a juntar letras, a organizar eventos y a hacer visibles empresas y movimientos destacados. Divulgador tecnológico e Histórico, es uno de los más fervientes creyentes en las posibilidades de la Fabricación Digital, a la que apoya organizando, entre otros el “Mes de la Fabricación Digital en León”, ya con dos ediciones, y la 3D Printer Party, que fue, hasta ahora, la reunión de Impresoras 3D con más asistencia de las hasta ahora celebradas en España, con 75 máquinas funcionando a la vez y seis mil visitantes en febrero de 2014.
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OrtLoz Terrariums

ortlotz

Laura OrtLoz Terrariums es un agente creativo ligado al mundo del arte desde hace años por distintos motivos: estudios, amigos, destino… Laura crea terrarios, pequeños mundos, naturalezas o bosques, encapsulados en recipientes cristalinos, con estéticas naif, románticas, futuristas, bélicas, es decir, un sin fin de escenografía vivas y decorados evocadores.

La transparencia del cristal combina a la perfección con naturalezas vivas como el musgo o los líquenes. Combinación sugerente de natura y manufactura, de lo natural y lo artificial. Madera, tierra, piedra, verdura, materiales siempre presentes en sus decorados que harán de cualquier espacio un lugar más cercano al bosque, a la montaña, a lo onírico o a lo fantástico…

Las escenas que evoca, manan de sus pasiones, de sus tardes de parque en la niñez, del cine y la literatura y de esa mente lunática que no para de imaginar nuevos mundos.

En resumen, ¡unas piezas que no pasarán inadvertidas!

 

Meraki: Talleres de Desarrollo Creativo

Al igual que la inteligencia y otras aptitudes humanas, la creatividad puede fomentarse o coartarse, según sean positivas o negativas las influencias del entorno socio-cultural que nos rodea. Los padres y maestros tienen aquí un papel importante, puesto que para el logro de un desarrollo creativo de la personalidad del niño el ambiente familiar y escolar debe ser favorable.

Fomentar la creatividad desde que nacemos nos ayuda a expresarse por nosotros mismos, desarrollar nuestro pensamiento abstracto, resolver problemas, relacionarnos mejor con los demás… La clave está en respetar los tiempos de aprendizaje y dar libertad para desarrollar la imaginación.

La creatividad podemos trabajarla, desarrollarla, potenciarla a cualquier edad, nunca es tarde y tiene multitud de ventajas que nos ayudarán a ser más felices y a tener una vida emocionalmente inteligente.

 

Facebook: https://www.facebook.com/LauraOrtlozTerrariums
Pinterest: http://www.pinterest.com/laurinchi/laura-ortloz-terrariums/

Facebook: https://www.facebook.com/talleresdedesarrollocreativoyarte

 

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Velpister

velpister
Velpister.
PIANISTA, COMPOSITOR, PINTOR, VÍDEO ARTISTA, ESCENÓGRAFO, ILUSTRADOR Y ESCRITOR.  ARTISTA MULTIDISCIPLINAR.
Como músico.
Comienza sus estudios musicales y pianísticos en el Conservatorio Profesional de Música de Ourense, con la profesora Rosa de Castro. Se traslada a Madrid donde prosigue sus estudios de piano con la profesora Celia de Yurre, al mismo tiempo que realiza los estudios de Periodismo en la Facultad de Ciencias de la Información de la Universidad Complutense de Madrid.
A su vuelta a Ourense funda el Conservatorio Karl Nielsen, el cual dirige y en el que imparte clases durante los siguientes años mientras realiza sus estudios superiores de piano en el Conservatorio Superior de Música de A Coruña con la pianista Natalia Lamas.
[…]
Como escritor, ilustrador y publicaciones.
Su primer libro de poesía, TRANSEÚNTES DEL OLVIDO, ha sido publicado por la editorial Groenlandia, con fotos de sus cuadros e ilustraciones. Este poemario cuenta con las valiosísimas aportaciones de los escritores Vicente Muñoz Álvarez y Alfonso Xen Rabanal para el prólogo y epílogo respectivamente, así como la ilustración de la portada, a cargo de Luisa Fernández.
Realiza colaboraciones para las revistas digitales y en papel: Hank over, Lafanzine, Groenlandia, A través del espejo, En sentido figurado revista de literatura y la mítica Vinalia Trippers. En todas estas revistas participa como escritor y/o ilustrador. Ha sido seleccionado para incluir una poesía en la antología “palabras al viento”, editorial Centro de Estudios Poéticos. Ha sido incluido en el libro Artistas del S. XXI, ed. Ecuador. El poeta Artur Alonso Novelhe ha utilizado fotos de sus cuadros para ilustrar su poemario “Brétema”, Ed. Polifonía Editora. 2010.
[…]
Como pintor.
Ha realizado una labor de escenógrafo para los ya mencionadas espectáculos llamados MUSICOPLASTIDRAMA, en el que creó una gran cantidad de cuadros al óleo de considerable tamaño cuya visión y significado tuvieran que ver con las piezas musicales que se interpretaban en el escenario, en todas estas piezas el artista ha actuado como solista o acompañante al piano. Fue una labor en la que estuvo trabajando durante dos años.
En el año 2009 funda junto con un grupo de pintores de toda España el malogrado grupo Kabaret Insolente, con ínfulas de grupo artístico histórico y rompedor, su fracaso es una obra de arte por sí mismo, con una exposición colectiva en Madrid, con recital de poesía y piano a cargo del propio artista, y echado a perder (el grupo) por el que se erigió como líder y del que he de agradecer la cantidad de material literario (absurdo) que he sacado de esta farsa.
Actualmente está trabajando en un ambicioso proyecto especialmente ideado para museos de arte moderno públicos o fundaciones. En este link hay más información sobre el proyecto, titulado Reliquias da Devesa
http://velpisterpinturas.blogspot.com.es/p/reliquias-da-devesa-proyecto-para.html
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Reciclaje Creativo “FUNKART”

10600387_624865677629189_5398808486252054429_nNos dedicamos a celebrar y promover el arte reciclado contemporáneo y el diseño upcycling, a mostrar actividades en acciones implicadas en el desarrollo sostenible #ConArteyCreatividad.
Nos centramos en las sorprendentes posibilidades que tiene el reciclaje en su ámbito más creativo a través de grandes artistas que dan una segunda vida y transforman materiales de desecho en creaciones artísticas recuperando la memoria.
Utilizamos el Arte y la Creatividad como una herramienta de comunicación al servicio del medio ambiente, contribuyendo al cambio de hábitos de consumo (reduce, reutiliza, recicla) y a la reflexión sobre los residuos que generamos y que tanto dañan nuestro hábitat, en definitiva a una mayor concienciación medioambiental.Se organizan exposiciones, decoración sostenible, talleres y actividades educativas, con el fin de concienciar sobre la importancia de un consumo responsable, siempre a través de la creatividad y #ConMuchoArte.

El “Reciclaje Creativo” y “El Arte del Reciclaje” están nutridos por artistas plásticos, diseñadores, arquitectos, etc., que muestran una nueva relación con los objetos, separando su función principal para observar su potencial, captando la armonía y la capacidad constructiva de cada particular, buscando la belleza en los lugares más inesperados.

https://www.facebook.com/ArteSostenible
https://www.facebook.com/ReciclajeyArte
https://twitter.com/ReciclajeyArte

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Laura García Becares

laurabecaresLaura García Bécares 

Ilustradora / León 1980
Licenciada en Bella Artes por la UPV/EHU en el año 2003, se ha dedicado últimamente a la docencia en Estudios Superiores de restauración de pintura en León hasta 2013.
En 2010 se editó su primer libro ilustrado El Reino de los Mil Escalones de Manuel Ferrero. A principios de 2014, Ingenios y disparates de Fernando García Crespo. Ha colaborado en la ilustración de Versos de Mujer, editado por el Ayto. de Astorga.
Ha realizado exposiciones de pintura, mosaico e ilustración en León, Astorga, Madrid e Italia.

Actualmente se dedica a la ilustración editorial infantil y  juvenil y a la investigación en pedagogía y arte creativo para niñ@s a través de Estudio La Luna de Papel.

con las manos en la masa cartel

Laura GBécares
Ilustración y Arte Creativo para Niñ@s
Estudio La Luna de Papel
(+34)676438142/lauragbecares@yahoo.es
http://estudiolalunadepapel.blogspot.com.es/

 

 

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Esmaltes al fuego Guerrero

13 - 1Los Esmaltes son un tipo de vidrio formulado específicamente para ser aplicado sobre un metal, mediante un proceso de cocción en el horno se una íntimamente a ese soporte y recubre así su superficie.
El resultado es un acabado vítreo, muy brillante, de colores vibrantes y resistentes, con las cualidades propias del vidrio.
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